帕纳约塔与丈夫科斯塔斯和两个孩子住在雅典一个很受欢迎的社区里，生活似乎很平静。她唯一的工作就是照料家务和抚养孩子。随着经济危机的严重打击，这个家庭艰难度日。在这种情况下，帕纳约塔为了补贴家用，外出就职，找到了一份清洁工的工作。虽然她的工作环境恶劣，她也面临着残酷的剥削，但到目前为止，她在枯燥的生活中度过了最快乐的时光。但这不会持续太久，因为第一轮的裁员很快就会到来。

法国新导演安托万·胡斯巴克的新片，是他的社会阶段三部曲第一部，讲一位失业中年大叔，找不到工作一步步抑郁到想自杀的故事，丧到触底。剧本和整体的叙事节奏很出色，像剧作和主题层面上史蒂芬·布塞和达内兄弟的混合体。

法国新导演安托万·胡斯巴克的新片，是他的社会阶段三部曲第一部，讲一位失业中年大叔，找不到工作一步步抑郁到想自杀的故事，丧到触底。剧本和整体的叙事节奏很出色，像剧作和主题层面上史蒂芬·布塞和达内兄弟的混合体。

デビュー２０年、エンターテインメント界の最前線で活躍し続ける「ＳＭＡＰ」。中居正広・木村拓哉・稲垣吾郎・草彅剛・香取慎吾。５人のいまを追う、初の長期密着ドキュメントがついに実現！ 　　国際的な注目を集めた中国・北京でのコンサートの舞台裏に密着。突然始まった緊急ミーティングなど、実現までの知られざる闘いを描く。さらに、「いま自分たちは何ができるのか」を問いかけながら行った被災地でのイベントの様子や、結成以来、順風満帆ではなかったという「心の軌跡」を５人が激白。 　　デビュー２０年の「ＳＭＡＰ」。その真実を描く７３分の特別編です。

安娜·卢纳科娃与雅各布·什陶拉寄的跨学科实践涵盖了戏剧、表演和影像。受益于卢纳科娃的哲学背景与什陶拉奇的版画背景，他们视声音和图像为具有叙事潜能的媒介，其创作将田野录音、口述实证、胶片摄影及影像实验结合在一起。他们涉足领域广泛，并作为乐手、表演者及共同创作人与“低音剧团”合作。 　　《太阳工作的基础》是一部诗歌影像短片，由相互关联的“徽型散文”构成一部有关太阳工作原理的“虚构纪录片”。本片受莱布尼茨预定和谐论及其对光科学贡献的启发（还有来自其他人的灵感），重思照相机如何将阳光“转译”为可以理解的图像，以及我们何以将照片理解为对具身视角的视觉记录。该片从诗意的声音创作出发，片中的每一则故事都触及劳动、疲惫、乌托邦主义等主题。其中一个章节指涉了安德烈·普拉东诺夫的《基坑》（The Foundation Pit, 1968），另一节则讲述了一个工人的故事——摄影、快照和印刷品记录了他的人生。这些“微型散文”共同探讨了一个问题：如何通过个体进行集体思考？ 　　《太阳工作的基础》为布拉格美术学院“语境中的艺术”项目创作。

该剧改编自张流珍作家的同名畅销短篇小说。主要讲述了现代人在职场中的不同故事。该小说2019年出版，书中揭露了韩国企业上下级阶级文化等内容，引发了20岁~30岁读者们的共鸣与好评。

安娜·卢纳科娃与雅各布·什陶拉寄的跨学科实践涵盖了戏剧、表演和影像。受益于卢纳科娃的哲学背景与什陶拉奇的版画背景，他们视声音和图像为具有叙事潜能的媒介，其创作将田野录音、口述实证、胶片摄影及影像实验结合在一起。他们涉足领域广泛，并作为乐手、表演者及共同创作人与“低音剧团”合作。 　　《太阳工作的基础》是一部诗歌影像短片，由相互关联的“徽型散文”构成一部有关太阳工作原理的“虚构纪录片”。本片受莱布尼茨预定和谐论及其对光科学贡献的启发（还有来自其他人的灵感），重思照相机如何将阳光“转译”为可以理解的图像，以及我们何以将照片理解为对具身视角的视觉记录。该片从诗意的声音创作出发，片中的每一则故事都触及劳动、疲惫、乌托邦主义等主题。其中一个章节指涉了安德烈·普拉东诺夫的《基坑》（The Foundation Pit, 1968），另一节则讲述了一个工人的故事——摄影、快照和印刷品记录了他的人生。这些“微型散文”共同探讨了一个问题：如何通过个体进行集体思考？ 　　《太阳工作的基础》为布拉格美术学院“语境中的艺术”项目创作。

九歲就進芭蕾學校的歐姍娜，一心想成為芭蕾女伶，同時報答媽媽苦心栽培她跳舞，遠離貧窮的夢想。為了跳出曼妙的舞姿，多年來永無止境的練習、嚴格的體重控制，以及犧牲與同年齡的孩子應有的自由，是芭蕾少女必經的犧牲之路。伴隨著許多挫敗、淚水、孤單，唯有不停自我激勵、要求，才能持續下去…。

何雨因不满上司灰色操作惨遭“被离职”，被迫跟同名同姓的青年小雨住到了同一屋檐下。在没有工作的一年中，两个理念迥异的女孩互相依靠，互相改变，抛弃打鸡血的生活方式，找到了内心的平静。两人从对方身上领悟到生活和工作的意义。不够“成功”，也可以很幸福。屡战屡败的人生，也怀有希望。

This documentary shows Arvo Pärt at home with his family and working in his study. He is interviewed/provides voiceover in Estonian/Russian with subtitled English translations. Concert rehearsals (The Hilliard Ensemble/ Western Wind Choir/Paul Hillier) (unknown Finnish choir & orchestra/Eri Klas) and a studio session (Arvo Pärt: Yamaha DX7 keyboard, Jan Garbarek: tenor saxophone & Manfred Eicher: engineer) for the unreleased recording of what is reputedly Aetos are shown. Also a few minutes of the Kremer/Grindenko/Schnittke /Sondeckis Tabula Rasa performance is shown which would lead one to think that there is a complete video recording of that as well as the WDR Radio recording used for the ECM release. The tone of the documentary alternates from serious interviews/work to humorous scenes of Pärt clowning around and German "man on the street" interviews with people being asked "Who is Arvo Pärt?". Overall, a fascinating view into Pärt's work and lifestyle. 　　(Alan Teder)